英文歌劇《紅樓夢(mèng)》劇照。
石倚潔供圖

石倚潔參加音樂(lè)會(huì)排練。
石倚潔供圖

2007年，連續(xù)贏得多項(xiàng)國(guó)際聲樂(lè)比賽大獎(jiǎng)后，我的職業(yè)歌劇演員生涯從意大利開(kāi)始了。這里是西方歌劇的發(fā)源地，自17世紀(jì)初歌劇成型算起，已歷經(jīng)400多年。現(xiàn)在回頭看，能長(zhǎng)期浸潤(rùn)在歌劇藝術(shù)發(fā)源、發(fā)展和興盛的環(huán)境里學(xué)習(xí)工作，是自己演唱生涯中的一件幸事。這令我能夠準(zhǔn)確把握語(yǔ)言語(yǔ)感，精確拿捏作品風(fēng)格，并在音樂(lè)理解與表現(xiàn)方面投入感情，演唱時(shí)形成一種條件反射，盡可能完美地演繹作品。

中國(guó)歌劇發(fā)展前景光明

過(guò)去一二十年里，我在國(guó)外學(xué)習(xí)工作，接觸了大量歌劇作品，也在國(guó)內(nèi)外的舞臺(tái)上參演了40余部歌劇，嘗試過(guò)不同作曲家的作品，扮演了各種各樣的角色。這些劇目中有很多是世界各大劇院長(zhǎng)演不衰的經(jīng)典，例如羅西尼的《塞維利亞的理發(fā)師》《意大利女郎在阿爾及爾》、威爾第的《茶花女》《弄臣》、多尼采蒂的《愛(ài)之甘醇》《軍中女郎》等。羅西尼、多尼采蒂都是非常高產(chǎn)的作曲家，前者在37歲封筆之際就創(chuàng)作出39部歌劇，后者則在一生中創(chuàng)作了70部歌劇。在這些大師的作品外，當(dāng)時(shí)也有很多同行創(chuàng)作了許多歌劇，而如今流傳下來(lái)、頻繁上演的還是這些耳熟能詳?shù)拇碜鳌Ｎ蚁?，這與今天中國(guó)的原創(chuàng)歌劇境遇類(lèi)似，各種題材、風(fēng)格全面開(kāi)花，為演唱者提供越來(lái)越多的新作。精品創(chuàng)作需經(jīng)歷大浪淘沙，時(shí)間將檢驗(yàn)出究竟什么樣的作品才能久久流傳。

2016年，我在美國(guó)舊金山參演英文歌劇《紅樓夢(mèng)》，飾演賈寶玉。歌劇《紅樓夢(mèng)》將原著枝繁葉茂的故事情節(jié)精簡(jiǎn)，以賈寶玉、林黛玉和薛寶釵三人間的故事為主線，同時(shí)穿插權(quán)力斗爭(zhēng)以展現(xiàn)大家族的成敗興衰。西方觀眾對(duì)這部改編自中國(guó)古典文學(xué)名著的歌劇興趣盎然。由于沒(méi)有語(yǔ)言障礙，又是喜聞樂(lè)見(jiàn)的愛(ài)情故事，他們能夠迅速進(jìn)入戲劇情境，進(jìn)而感悟到劇作背后的中國(guó)傳統(tǒng)文化。這部歌劇的音樂(lè)創(chuàng)作在音色上較為個(gè)性化地使用了古琴，以及鑼、镲、木魚(yú)等中國(guó)傳統(tǒng)打擊樂(lè)器，在旋律上借用江南絲竹的傳統(tǒng)曲調(diào)，并與西方交響樂(lè)進(jìn)行了融合。

當(dāng)然，通過(guò)音樂(lè)，用兩個(gè)半小時(shí)去呈現(xiàn)這樣一部偉大的文學(xué)經(jīng)典是極為艱巨的挑戰(zhàn)，簡(jiǎn)化后的內(nèi)容也許不能充分展現(xiàn)文學(xué)原著的精髓，但歌劇是載體，必然更加側(cè)重音樂(lè)且體量有限。從演出效果來(lái)看，歌劇《紅樓夢(mèng)》打動(dòng)了西方觀眾，令他們對(duì)中國(guó)文化心生向往，吸引他們邁出走近中國(guó)文化的關(guān)鍵一步。通過(guò)這次經(jīng)歷，我也對(duì)將具有中國(guó)文化背景的音樂(lè)作品推廣到海外有了一些心得與思考。

首先，東西方的社會(huì)環(huán)境和文化背景差異較大，如果希望對(duì)方接受一種有別于自己文化的觀點(diǎn)或?qū)徝廊の叮枰冉档筒町惖拈T(mén)檻。歌劇原本是舶來(lái)品，長(zhǎng)久以來(lái)，西方觀眾建立了一些根深蒂固的認(rèn)知，如果希望他們能更好地接受中國(guó)原創(chuàng)歌劇，需先將創(chuàng)作體系建立在原有藝術(shù)框架之上，再逐步融入中國(guó)文化、音樂(lè)藝術(shù)的特征與元素，從而更易形成對(duì)話(huà)的空間。正如上世紀(jì)在德奧音樂(lè)體系中占據(jù)一席之地的俄羅斯民族樂(lè)派一般，俄羅斯創(chuàng)作者便是采用通用音樂(lè)創(chuàng)作語(yǔ)言的框架，在其中融入具有鮮明俄羅斯特色的音樂(lè)元素和文化價(jià)值，最終贏得業(yè)界認(rèn)可與觀眾喜愛(ài)。

其次，可以進(jìn)一步拓展中國(guó)原創(chuàng)歌劇的題材。英雄故事和史詩(shī)雖然是國(guó)外大歌劇、正歌劇的常見(jiàn)題材，但貼近百姓生活的喜歌劇、輕歌劇也數(shù)量眾多。例如人們熟知的莫扎特的《費(fèi)加羅的婚禮》、羅西尼的《塞維利亞的理發(fā)師》都講述了充滿(mǎn)智慧的平民人物故事，普契尼的《波西米亞人》《蝴蝶夫人》《托斯卡》則側(cè)重描繪個(gè)人經(jīng)歷的愛(ài)恨情仇，雖是“小愛(ài)”，卻同樣折射出人性中的閃光點(diǎn)與崇高感。中國(guó)幅員遼闊，從不缺少好的故事，如何講好故事才是關(guān)鍵。要?jiǎng)?chuàng)作出既符合國(guó)外觀眾精神需求，又能滿(mǎn)足其情感需要的原創(chuàng)歌劇作品，需要?jiǎng)?chuàng)作者做出更多努力與嘗試，在題材內(nèi)容、敘述手段、呈現(xiàn)方式上與目標(biāo)觀眾的當(dāng)下生活和人生緊密連接，才能打動(dòng)人心。

第三是關(guān)于創(chuàng)作手法的采用。當(dāng)前西方歌劇創(chuàng)作進(jìn)入現(xiàn)代音樂(lè)技法與風(fēng)格階段?，F(xiàn)代音樂(lè)中的先鋒性是為了打破既往傳統(tǒng)而采用的實(shí)驗(yàn)性手段，也是西方音樂(lè)歷經(jīng)文藝復(fù)興、古典主義、浪漫主義發(fā)展時(shí)期，窮盡一切創(chuàng)作手法之后的選擇，這些現(xiàn)代歌劇并未經(jīng)歷長(zhǎng)久的流傳，很有可能演過(guò)一次就謝幕。對(duì)于中國(guó)歌劇創(chuàng)作來(lái)說(shuō)，我們沒(méi)有走過(guò)如此漫長(zhǎng)的積累與變化道路，“現(xiàn)代性”對(duì)于我們的意義與西方或許完全不同。是否要承襲、應(yīng)用這些現(xiàn)代創(chuàng)作手段，是一個(gè)值得思考的問(wèn)題。

約十幾年前，歐洲歌劇似乎經(jīng)歷了“最后的繁榮”。歐洲債務(wù)危機(jī)不可避免地對(duì)音樂(lè)和文化領(lǐng)域形成沖擊，政府撥款、民間資助明顯減少，演出市場(chǎng)逐漸萎縮，演員登臺(tái)機(jī)會(huì)驟減，歌劇的消費(fèi)市場(chǎng)也變得不那么景氣。與之形成對(duì)比的是中國(guó)歌劇演出市場(chǎng)呈現(xiàn)欣欣向榮之勢(shì)。每次我演出時(shí)，看到走進(jìn)劇院的那些朝氣蓬勃的年輕觀眾，便感到十分欣慰，他們所代表的年輕群體對(duì)歌劇有著渴求與熱愛(ài)。中國(guó)歌劇，未來(lái)可期。

中國(guó)藝術(shù)歌曲傳遞文化之美

在中國(guó)原創(chuàng)歌劇外，中國(guó)藝術(shù)歌曲的海外傳播也值得創(chuàng)作者花費(fèi)心力。歌劇的體量始終較大，不僅制作成本高昂，觀眾也需花費(fèi)較長(zhǎng)時(shí)間、較多精力才能沉浸其中。相比之下，一首藝術(shù)歌曲也很有可能為國(guó)外觀眾打開(kāi)一扇了解中國(guó)文化藝術(shù)的大門(mén)。

一首藝術(shù)歌曲，時(shí)間少至兩三分鐘，多則六七分鐘，這些歌詞出自古今中外詩(shī)歌的音樂(lè)作品如同一部濃縮迷你劇——“麻雀雖小，五臟俱全”。它其實(shí)對(duì)演唱者提出更高要求，因?yàn)闆](méi)有較長(zhǎng)時(shí)間的情緒鋪墊，演唱者需要在幾個(gè)小節(jié)的前奏之后就立即進(jìn)入相應(yīng)情境，并在較短時(shí)間內(nèi)展現(xiàn)全部情節(jié)的發(fā)生、發(fā)展和結(jié)束。因而，藝術(shù)歌曲在音樂(lè)處理上要求更細(xì)致，在各個(gè)層次上的控制與設(shè)計(jì)也需更為細(xì)膩，觀眾才能在一首歌曲中聆聽(tīng)高度濃縮的故事，體會(huì)跌宕起伏的情感。

德奧藝術(shù)歌曲是伴隨19世紀(jì)浪漫主義詩(shī)歌應(yīng)運(yùn)而生的一種音樂(lè)體裁，它的音樂(lè)與文字高度融合，表達(dá)方式親切而精巧，鋼琴與人聲平等又獨(dú)立，讓熾熱而真摯的情感流淌在聽(tīng)眾耳畔。中國(guó)藝術(shù)歌曲從形式上同樣如此，不同的是蘊(yùn)藏其中的美學(xué)精神。在中國(guó)藝術(shù)歌曲中，一首詩(shī)歌宛如一幅水墨畫(huà)，演唱者用歌聲將其中蘊(yùn)含的意境表達(dá)出來(lái)，用旋律去呈現(xiàn)中國(guó)文化中干凈清透、婉轉(zhuǎn)柔情的審美意趣。中國(guó)藝術(shù)歌曲簡(jiǎn)短歌詞之中的東方式含蓄表達(dá)，隱藏在文字背后令人回味的意蘊(yùn)，以及音樂(lè)中欲言又止的“留白”，均構(gòu)成一種更為凝練節(jié)制的音樂(lè)形式。我認(rèn)為，一首首中國(guó)藝術(shù)歌曲能讓世界觀眾感知并領(lǐng)悟到中國(guó)文化精髓之美。

我與鋼琴家陳薩曾在多個(gè)城市舉辦中國(guó)藝術(shù)歌曲專(zhuān)場(chǎng)音樂(lè)會(huì)，感受到了觀眾們的由衷喜愛(ài)。我期待把中國(guó)藝術(shù)歌曲帶到世界的各個(gè)地方，讓他們聽(tīng)聽(tīng)“中國(guó)的舒伯特”、“中國(guó)的舒曼”與“中國(guó)的勃拉姆斯”之聲，從中國(guó)的音樂(lè)藝術(shù)中聆聽(tīng)東方之美。

（作者為中國(guó)男高音歌唱家，湖南師范大學(xué)教授）

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